Mayena BEAUCOUSIN
Sourire
★★★★★ 5/5
Gentillesse
★★★★★ 5/5
Bien dans ses baskets
★★★★★ 5/5
-soon
soon
Guitariste, chanteur et compositeur dans plusieurs projets musicaux, Alexis Favraud est animateur socioculturel depuis 2010 et intervenant musical depuis 2014.
Formé par le Théâtre en Miettes avec les valeurs de l’Éducation Populaire, il se spécialise autour de la médiation musicale et des pédagogies actives.
De 2012 à 2019, il anime des invitations sonores pour les 12 mois-3 ans pour le projet Art et Quotidienneté à L’APEEF (Bordeaux) ainsi que des ateliers et formations pour les 6-12 ans autour de l’exploration sonore et la découverte d’instruments.
Il crée en 2014 « Gratoline et ses Comptines » pour proposer des ateliers d’éveil et d’explorations sonores aux plus jeunes. Il développe des séances enfants-parents et travaille sur la création de spectacles jeune public.
Il participe à de nombreux projets pédagogiques en Gironde comme « La Nuit des Bibliothèques » et la « Semaine de la Petite Enfance ». Il collabore aussi avec plusieurs structures associatives et des écoles pour faire découvrir les musiques actuelles et des ateliers d’explorations sonores/découvertes d’instruments, de la maternelle au collège.
2020 : Pour mettre à profit son éventail de 10 ans d’expériences, il obtient un certificat de formateur pour adultes. Il propose différentes formations autour de la médiation musicale/artistique avec les pédagogies actives.
Alexis Favraud démarre la guitare à 13 ans, influencé par le rock des années 90 et le punk rock.
Il goûte à la scène dès ses 15 ans grâce à son premier groupe qu’il monte au lycée, qui fut sélectionné au festival des lycéens. Son groupe gagne 3 jours de résidence pour de l’accompagnement scénique avec des professionnels et fait sa première démo dans un vrai studio. Parallèlement, il rencontre des musiciens là où il grandit et commence à jouer dans des groupes de rocksteady/reggae, swing, soul, hip hop et il apportera notamment sa touche rock. Il s’enrichit musicalement grâce à ces rencontres et en découvrant de nouveaux styles. C’est le début des jams sessions, il replonge dans la marmite du rock et découvre la scène bordelaise… À seulement 19 ans, il monte sa première association et organise des concerts dans le centre de Bordeaux !
En 2010, il fonde les Smogs & Tacos (rock alternatif / post grunge). Il est le fondateur et le principal compositeur. Le groupe se démarque par la présence d’un violoncelliste (qui anime à Larsene les ateliers « jeu en groupe » ;)) Première partie de Jim Jones Revues (UK), Body Mind Soul, Datchä Mandala… Concerts, festivals et tournées depuis 10 ans !
En 2015, Il crée le projet « Midnight Knockers » (Pop – Folk – blues / Cabaret Band) : un projet multi-artistique où danse, mise en scène et concert folk se mélangent.
En 2017, il est co-responsable du premier label participatif bordelais créé par des musiciens pour des musiciens. Il travail autant sur l’accompagnement artistique que sur le community management avec 6 groupes bordelais.
Enseignant dans plusieurs écoles de musique depuis 2015, Jocelyn Gallardo a créé en 2017 un pôle d’enseignement d’accordéon-musiques actuelles à l’échelle du département intitulé le PIGAMA (Pôle d‘Innovation Girondin Accordéon Musiques Actuelles) afin de promouvoir l’accordéon comme instrument des musiques actuelles amplifiées. Après avoir enseigné à l’IREM, dans les écoles de musique de Créon, Camblanes, ainsi qu’à l’Amicale Laïque de Bacalan, il exerce aujourd’hui à l’Accordeur et à l’école de musique de Pessac Verthamon. Il anime également des master class.
Il intervient à Larsène depuis 2017 comme professeur d’accordéon, il dirige également les répétitions collectives pour les spectacles de l’école.
Né en 1978, Jocelyn Gallardo apprend l’accordéon dès l’âge de 9 ans au conservatoire de Bordeaux. Il intègre au lycée un cursus musical général (L option musique) pour préparer l’université de musicologie à Bordeaux III. Batteur dans plusieurs groupes de rock durant son adolescence et multi-instrumentiste confirmé (accordéon, ukulélé, batterie, guitare, claviers, basse, trombone, tuba…), il intègre les Hurlements d’Léo en 1996 avec lesquels il joue durant 23 ans. Titulaire d’une licence de musicologie option “chanson, jazz et musiques actuelles”, il s’est également formé à la pédagogie des musiques actuelles en 2014 en effectuant plusieurs stages avec le collectif RPM (“recherche en pédagogie musicale”), référence dans le domaine.
Il a également joué dans les Touffes krétiennes (fanfare rock) et il joue encore aujourd’hui dans El Comunero (musiques et chants de luttes) et le Radio Local Karaoké Live Show (Karaoké à l’accordéon). Il a enregistré une trentaine d’albums (studios/lives) et a effectué environ 2000 concerts avec ces différents projets.
Swann enseigne la batterie depuis 6 ans et intègre l’équipe Larsene il y a 4 ans.
La passion pour la batterie lui a été transmise dès son plus jeune âge par son père, ancien batteur amateur. Il commence la batterie à l’âge de 8 ans en prenant des cours avec Jean Marie Nadaud à l’école municipale de St-Symphorien (Gironde).
En 2001, il intègre l’Abracadaband, une formation Bordelaise sous forme d’atelier mettant en avant l’improvisation et la pratique collective. Ses premières scènes débuteront avec ce projet autour de la musique de Frank Zappa.
En 2004, il jouera dans Vrooom aux côtés de Romain Castagnet et Jeremy Lacoste, reprenant une partie du répertoire de King Crimson.
Il a collaboré avec différents artistes sur scène et en studio: Ariel Ariel, John and The Volta, Sahara, Marc Olivier Poingt, Stellia Koumba, Ayla, Denis Gouzil, Bad Inters, Jankenpo, Heroes In The Seaweed, Sow Odd.
Scènes Importantes : Printemps de Bourges, We Love Green Festival, Transmusicales de Rennes, Trabendo, Café de la danse, Tournée Européenne en première partie de Youth Lagoon , Les Trois Baudets, Climax, Première partie de Magma à Gignac…
Sahara
Bad Tape
– Styles abordés :
musiques actuelles (rock, rap, jazz, blues, reggae, RnB, punk, metal…)
– Les objectifs :
– interpréter des morceaux en groupe.
– Développer l’écoute et s’émanciper des partitions.
– Développer une connaissance du manche suffisante pour les style(s) abordés.
– jouer quelques morceaux devant un public.
– La méthode :
– Morceaux adaptés au niveau de l’élève
– découpage des morceaux en cycles courts pour en simplifier l’apprentissage
– écoute active passant par le chant
– Les outils
– ateliers réguliers
– repiquage des morceaux
– Tablatures et supports audios
– répétition de gestes simples et travail à des tempos progressifs.
Guitariste dans B Fonk , une fanfare Jazz – Funk Bordelaise. Auparavant guitariste dans AFRAD, groupe de métal Bordelais. Anciennement guitariste dans Keep Moving, groupe de reprises pop rock, soul funk.
« Enseignant la guitare depuis 2012, je sais à présent décliner ma pédagogie à tous types de profils, de l’élève débutant au guitariste intermédiaire.
Mon parcours en quelques mots : 22 ans de pratique musicale dont 17 ans de guitare. Formation au métier de musicien professionnel au CIAM à Bordeaux (2014 – 2016) Actif depuis 2008 au sein de groupes de musiques dans des styles très éclectiques (rock, rap, jazz,
funk, variété, fusion, blues, punk, metal …)
Les clés que je transmet aujourd’hui :
maîtrise de l’oreille, compréhension élargie de la guitare, technique instrumentale, méthodologie d’apprentissage d’un morceau, créativité et développement de la personnalité artistique. La première séance gratuite me permet de mieux connaître votre niveau, vos envies. Ainsi je peux proposer des cours adaptés aux attentes et aux besoins de l’élève, avec ou sans solfège, qui vous permettront d’atteindre vos objectifs
que nous aurons déterminé ensemble suite au premier cours. D’un naturel jovial et patient, je vous proposerais alors un apprentissage de la musique dans une atmosphère agréable et à votre rythme.
Quentin Gendrot ou Qlay, de son nom d’artiste (violoncelle, guitare, chant, danse, théâtre).
Après une scolarité désastreuse et deux années de fac à mourir de rire, Quentin intègre la MAI de Nancy en section guitare et ressort diplômé avec genre une grosse mention, puis s’installe à Bordeaux pour se lancer dans le métier.
De là, il multiplie les expériences artistiques, collaborations, enregistrements, concerts à gogo, des caves insalubres qui sentent la 8.6 et le moisi aux grandes scènes devant plus de 3000 personnes.
Il passe même à la télé, une fois.
En plus de la musique, il apprend le théâtre et la danse au gré de rencontres avec des artistes de tous horizons.
À Larsene, cela fait maintenant 10 ans qu’il dirige l’atelier jeu en groupe, devenu une sorte d’orchestre rock progressif, mais aussi des ateliers de sound painting et de musique à l’image.
Il défend l’idée de la Musique comme arme ultime contre la tristesse et les crises de foie.
Qlay
Smogs and Tacos
Coffees & Cigarettes
Cie Fabula Luna
Corentin Lagrue rejoint l’équipe de Larsene en septembre 2022 et remplace Clément Leclercq.
Plus d’infos à venir….
A venir…
Saxophoniste compositeur bien connu de la scène musicale Aquitaine et passionné par la pédagogie, Jean-Christophe JACQUES enseigne le saxophone depuis plus de 20 ans et dirige depuis 2008 l’atelier de jazz et d’improvisation au sein de l’école Larsene.
Il a également fait partie des équipes pédagogiques de l’IREM (de 2000 à 2008) et de l’école de musique de Cenon (de 2009 à 2014).
Il a animé de très nombreux stages de jazz, master classes ou autres conférences liées au jazz et à l’improvisation.
Né le 24 juin 1971, Jean-Christophe JACQUES est initié au saxophone par son oncle et grandira musicalement sur la côte Basque en partageant notamment la scène avec Jean-Marie ECAY, Sylvain LUC, Francis LASSUS, Thierry Eliez, Birelli LAGRENE, Trilok GURTU, Dominique di Piazza…
Musicien éclectique, il est apprécié pour sa générosité et son sens à la fois mélodique et rythmique.
Il participe à de nombreux projets et flirte ainsi avec les frontières musicales (Jazz, funk, Pop, Electro…).
En 1998, il compose et enregistre son premier album solo « Positive Way » qui lui vaut d’être lauréat du Concours National de Jazz de la Défense (il le sera à nouveau en 2009 avec le LEÏLA MARTIAL GROUP).
Depuis 1999, il est membre du groupe POST IMAGE avec lequel il a enregistré 10 albums et s’est produit dans près de 500 festivals dont Montreux et Marciac, centres culturels et clubs. Il a joué en première partie notamment de Wayne Shorter, Roy Hargrove, Steve Coleman…
Il joue avec le LEÏLA MARTIAL GROUP (dont il est co- fondateur) de 2007 à 2014.
Post Image
Roger Biwandu Quintet